Рэгiстрацыя:

Новыя кнігі ў аддзеле мастацтва!

       
     Горячева Т.В. Николай Суетин / Т.В. Горячева.- М.: С.Э. Гордеев, 2010.- 192 с.: ил.
     Николай Михайлович Суетин - один из ведущих художников “круга Малевича”, принадлежал к числу его любимых учеников. Будучи верным последователем Малевича, Суетин тем не менее сохранил яркую индивидуальность, сумев создать оригинальную версию супрематизма. Развил и применил его теорию и практику в живописи, дизайне, архитектуре, полиграфии и фарфоре. Был одной из ключевых фигур витебской группы “Уновис”, работал вместе с Малевичем в Гинхуке. Долгое время был главным художником Ленинградского фарфорового завода. Работал в мастерской архитектора А.Никольского, занимаясь проблемой полихромии в архитектуре. Автор проектов оформления ряда крупных международных выставок в 1930-1950-х годах.
     Эйри Д. Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера.- СПб.: Питер, 2012.- 208 с.: ил.
     Выпущена масса книг с коллекциями логотипов. Однако перед вами издание совсем другого плана: полноценное руководство для дизайнеров (и их клиентов), которые хотят освоить эту увлекательную, творческую и вместе с тем сложнейшую задачу – разработку корпоративного стиля.
Автор не просто рассказывает о технологии разработки логотипа и фирменного стиля, но и использует в своей книге работы известных дизайнеров, которые объясняют, как важно продумывать систему графической идентификации бренда, как создавать уникальные, знаковые логотипы, как взаимодействовать с клиентами.





   Икона XXI века. Кузнецовское письмо / авт. и сост. К.Л. Кондратьева. – М., 2010.- 360с.: ил.
     Книга “Икона XXI века. Кузнецовское письмо” – первая  из серии “Век преображения”. Эта серия посвящена необычным явлениям в области современного искусства, которые сегодня приходят на смену антихудожественному эпатажу, предлагая миру возвышенную гармонию как средство позитивной провокации зрителя.
     Икона ХХI века. Какой она может быть? Должна ли икона остаться в рамках традиционного изображения или у этого вида искусства внутри непреложных канонических требований все же есть оригинальный современный путь развития? Применимы ли современные знания о воздействии цвета на человека при создании святого образа?
     В поисках ответов на эти и другие вопросы автор исследования, искусствовед Кристина Кондратьева, рассматривает особенности “кузнецовского письма”, описывает судьбу и творческий путь иконописца Юрия Кузнецова, приводит некоторые удивительные факты, рассказанные со слов нынешних владельцев его икон. Книга предназначена для широкого круга читателей, вне зависимости от вероисповедания. Она вызовет интерес как у специалистов в области традиционного и современного искусства и религиоведения, так и у людей, интересующихся культурологическими вопросами современности.

 



      Манга. Самые лучшие уроки рисования.- М.: Эксмо, 2011. – 192с
     Манга – японские комиксы, иногда называемые комикку. С помощью подробных и понятных поэтапных инструкций книги “МАНГА. Самые лучшие уроки рисования” ты быстро продвинешься по ступеням мастерства. Главное – это вдохновение и уверенность в себе! Рисуй в своем любимом стиле героев и героинь знаменитых сериалов и их фантастических спутников, животных, роботов. Все, что тебе понадобится для старта, – эта книга, простой карандаш, бумага и много-много фантазии!

 

 

 

 


  Обоймина Е.Н. Тайны женских портретов / Е.Н. Обоймина.- М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2011.- 256с.: ил.
     Эти прекрасные лица на старинных портретах: Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Вечеллио Тициана, Рембрандта ван Рейна, Жака Луи Давида, Дмитрия Левицкого, Василия Суркова…  Какие тайны хранят шедевры великих и выдающихся живописцев? Какие сложные жизненные коллизии, романтические и полные драматизма истории послужили причиной создания картин? Как судьбы художников переплелись с судьбами изображенных ими женщин? В своей новой книге Елена Обоймина раскрывает многие секреты биографий великих живописцев и их моделей, покоривших своей неординарностью мастеров прошлого  и вызывающих большой интерес, неподдельное восхищение и сегодня.

 

 

 



      Осипова И.С. Музей д’Орсэ. Коллекция живописи.- М.: ОЛМА Медиа Групп, 2011.- 144 с.- (Художественные музеи мира).
     Музей д’Орсэ открыт сравнительно недавно, в 1986 году, однако, несмотря на свою молодость, он демонстрирует одно из прекраснейших собраний французской живописи 2-й половины XIX – начала XX вв., а входящая в собрание музея коллекция произведений импрессионистов не знает себе равных в мире. С исчерпывающей полнотой в музее представлено и творчество постимпрессионистов – Сезанна, Ван  Гога, Гогена, Тулуз-Лотрека.
     В данный альбом вошло более 140 шедевров живописи, составляющих славу и гордость не только музей д’Орсэ но и всего мирового изобразительного искусства.
 



 



    Гуадалупи,  Дж. Библия в искусстве. Священные места и сюжеты из Ветхого и  Нового Заветов.- М.: ЗАО “БММ”, 2010.- 304 с.: ил.
     Библия – вечная Книга и духовный спутник человечества, она не знает границ во времени и пространстве и обращается к сердцам людей, говорящих на сотнях языков. Понять ее глубочайший смысл и высокую духовную символику помогает великий и совершенный инструмент – искусство. Живописцы и скульпторы, мастера иконописи, книжной графики, миниатюры и мозаики, жившие в разные времена и принадлежавшие к разным народам, на протяжении многих веков искали и находили в Библии источник почти божественного вдохновения. Они отразили в своем творчестве важнейшие сюжеты из Священного Писания и представили значимые для последующего исторического развития мира события Ветхого и Нового Заветов такими, какими они их видели, и так, как диктовал им их творческий гений.
     Это великолепно иллюстрированное издание позволит всем любителям прекрасного приобщиться к духовному наследию великих мастеров, обессмертивших в своих творениях события и героев Священной книги.

 

  




  Лиска, С. Бизнес-графика / Стивен Лиска.- М.: ИП-Холдинг, 2011.- 320 с.
     Редко в каком издании можно встретить столь полную коллекцию работ, объединенных двумя свойствами. Во-первых – элегантное графическое решение. Во-вторых – успешная бизнес-концепция. Независимо от того, является ли проект ребрендингом уже существующей компании или приурочен к выходу в свет нового продукта или услуги, эффектный, а главное, эффективный дизайн помогает донести до людей нужную информацию.
     Книга Бизнес-графика представляет сотни креативных примеров, которые наглядно демонстрируют, как стратегически верный дизайн может позитивно влиять на развитие и рост бизнеса.
     В книге:
     - огромное количество реализованных дизайн-проектов, которые помогли клиентам преуспеть в бизнесе;
     - анализ создания известных работ, который позволяет понять, как дизайнер решил поставленную задачу;
     - примеры брендинговых кампаний, руководство по работе с бренд-буками, корпоративные брошюры, фрагменты почтовой рассылки, служебные записки, логотипы, открытки, упаковки, каталоги продукции, вывески и многое другое.
     Книга Бизнес-графика – квинтэссенция мирового креатива. Она поможет дизайнеру создавать не только графически интересный, но и коммерчески успешный дизайн бренда.



    Кроник А.С. Свой круг: художники - нонкомформисты в собрании Александра Кроника / А.С. Кроник.- М.: Искусство – XXI век, 2010.- 320 с.
     Александр Кроник начал собирать работы своих современников, будущих классиков нонконформизма Анатолия Зверева, Владимира Яковлева, Дмитрия Плавинского, Владимира Немухина и многих других еще в начале 1980-х. Его коллекция насчитывает около тысячи работ и включает произведения не только мастеров неофициального искусства, но и художников, не принадлежащих к этому кругу; таких, как Михаил Николаевич Яковлев или Никита Гашунин.
     “Свой круг” – это не просто альбом с историями “из жизни коллекционера”. Редкие документальные фотографии, каталог-резоне знаменитой частной коллекции, обширный научный аппарат, а также вступительные статьи Екатерины Бобринской, Григория Забельшанского и эссе Сергея Кускова о Владимире Яковлеве делают книгу интересной как для широкого читателя, так и для специалистов, изучающих неофициальное искусство.


 



     Лаврентьев А.Н.  Алексей Ган / А.Н.Лаврентьев.- М., 2010.- 192 с.
     А.М. Ган – один из творцов русского конструктивизма 1920-х годов, создатель оригинальной теоретической модели конструктивизма как “интеллектуального производства”, мастер конструктивистской типографики, режиссер хроникальных фильмов, автор теории “массового действа” и т. д.
     Книга известного историка авангарда Александра Лаврентьева об Алексее Гане – заметное явление. Ган был деятелем ренессансного типа: художником его называть – язык не поворачивается. Ведущий теоретик конструктивизма, автор глобального проекта по замене традиционных искусств кинематографом и дизайном, издатель и оформитель радикального журнала “Кино-фот”, проектировщик павильонов и киосков, призванных, по его убеждению, заменить традиционные формы архитектуры. Ган умер в ссылке во время войны, разделив трагическую судьбу многих коллег по цеху.

  

 




 Уильямс Ч. Китайская культура: мифы, герои, символы / Чарльз Уильямс.- М.: ЗАО Издательство Центр-полиграф, 2011.- 478 с.
     Исследование Чарлза Уильямса посвящено китайской символике. В расположенных в алфавитном порядке статьях известного ученого даны сведения об исторических лицах, о музыке, мифических персонажах, многоступенчатой иерархии главных и второстепенных божеств и духов, населяющих воды, землю и небеса, и многих других явлениях культурной жизни Китая. Представлен также богатый материал о местных обычаях, обрядах и верованиях, в которых огромную роль играют растения, животные, цифры, предметы домашнего обихода и даже цвет.



 

 

 




      Лэй Лэй Ц. Китайский рисунок: техники и жанры / Цюй Лэй Лэй.- М.: Издательство “Ниола-Пресс”, 2010.- 128 с.
     Китайское искусство живописи неизменно поражает европейцев духовной наполненностью и лаконизмом, умением увидеть суть вещей и воплотить это на бумаге скупыми средствами. Известный китайский художник и теоретик искусства демонстрирует в своей книге техники выполнения эскизов в различных жанрах, популярно рассказывает, как в условиях жестких временных рамок, буквально за пять минут, сделать зарисовку оригинальной бытовой сценки, красивого пейзажа за окном мчащегося поезда или зафиксировать свои впечатления во время экскурсии по историческим местам.




  



   Лебедев А. Планировка пространства и дизайн помещений на компьютере. Работаем в 3dcMax,  ArchiCAD,  ArCon (+DVD).- СПб.: Питер, 2011.- 320 с.: ил. – (Серия “Компьютерная графика и мультимедиа”).
     Эта книга знакомит читателей с особенностями проектирования помещений, дает рекомендации по планировке пространства как общественных зданий, так и частных домов. Теоретический блок позволит выполнить проектирование и дизайн любого помещения на современном профессиональном уровне. В первой части книги рассматриваются вопросы методологии дизайна, описаны теоретические основы создания проектов. Во второй части дается поэтапное описание процесса создания проекта дизайнерского оформления помещения в трех наиболее распространенных программных продуктах: 3ds Max, ArchiCAD, ArCon последних версий. Подробно рассмотрены стадии построения проекта от общего плана до получения трехмерного изображения, готового к представлению заказчику. Отмечены преимущества различных программ по дизайну интерьеров.
     На прилагаемом диске размещены проекты, рассматриваемые в книге, дополнительные библиотеки материалов, а также демоверсия программы ArCon. 
 

 




     Сафонов А. Компьютерная анимация. Создание 3D-персонажей в Maya. – СПб.: Питер, 2011.- 208 с.: ил.
     Книга сочетает в себе руководство по быстрому старту в программе Maya и практическое пособие по полигональному моделированию, текстурированию и оснастке персонажа скелетом. Основной упор изучения материалов книги сделан на технологию создания персонажной анимации в Maya. Также рассматриваются способы работы с персонажем в сцене, применение приемов классической анимации.
     Книга предназначена для широкого круга потенциальных пользователей программы Maya: художников-2D-аниматоров, художников-3D-аниматоров, студентов профильных вузов, а также специалистов в 3D, желающих быстро освоить анимацию в Maya. И, конечно, книга адресована простым читателям, впервые решившим попробовать свои силы в создании трехмерной анимации.

Книга Беларуси XIV-XVIII веков
Polpred.com. Связи с Россией. Экономика 230 стран
Виртуальный читальный зал
Национальный правовой Интернет-портал Республики Беларусь
Сводный электронный каталог библиотек Беларуси
Сводный электронный каталог библиотек Гродненской области
Гродненский областной исполнительный комитет